HOJE HÁ MUITAS PESSOAS QUE SOFREM DO VAZIO DESTE MUNDO. Além disso, ao lado estão as obras imortais de Bach e Mozart, a criação de Goethe e Dante. E MAIS - ESPAÇO FUGI E GRAND, CRIPTOGRAFADOS NAS PALAVRAS DO PENSAMENTO. ESTE MUNDO FABULOSO INTEIRO É CHEIO DE VIDA, HUMOR DIVINO E MOVIMENTO ESPIRITUAL. SOBRE COMO APRENDER A REALMENTE COMPREENDER A GRANDE ARTE DA MÚSICA CLÁSSICA, CONVERSAMOS COM UM VIOLINO FAMOSO E UM ESCRITOR, UMA TELEVISÃO DE RÁDIO, UM POPULARIZADOR DE MUSEU CLÁSSICO.
Mikhail Semenovich, qual é a importância de hoje em dia trazer as pessoas de volta aos clássicos?
Mikhail Kazinik: A palavra "retorno" não será totalmente precisa. Por muitas gerações e até séculos, a grande música que hoje chamamos de clássicos não pertencia ao povo comum - pertencia a um certo círculo. Em séculos diferentes, as pessoas deste círculo foram chamadas de maneira diferente - sangue azul, senhor, nobre e assim por diante. Os servos sempre tiveram suas próprias músicas e danças. E pessoas de sangue azul tinham essa música. Ela era o signo deles e os distinguia por sexo. Quanto mais perto o homem estava da elite e da nobreza daqueles tempos, mais ele mostrava amor pela música, porque entendê-la era um símbolo do portador de sangue azul. Quando os dois aristocratas se conheceram, eles obviamente não estavam falando sobre como sobreviver - estavam falando sobre Bach, Mozart, Beethoven. Mas agora, graças a uma explosão de informações sem precedentes, muita música chega à casa de um acadêmico e um fazendeiro, um empresário e um balconista, um adolescente e um pensionista quase de graça. E se queremos construir uma civilização cujos representantes serão verdadeiros humanistas, pensadores e criativos, não podemos prescindir da arte e da música clássicas. Não foi por acaso que abri o concerto Nobel de 2005 com as seguintes palavras: "Queridos pais, mães, avós! Se você quer que seus filhos dêem o primeiro passo em direção ao Prêmio Nobel, então não comece com física, química ou matemática. Comece com música, porque é nele que estão localizados os mais altos códigos divinos ". A música é absolutamente incompreensível, misteriosamente afina o cérebro para limpar a lógica, estrutura o pensamento, evita acidentes, absurdos, ensina a entender instantaneamente toda a estupidez do que você ouve - por exemplo, na tela da TV. Em uma palavra, ensina tudo o que uma grande parte da população agora é quase incapaz de fazer. Os pais devem estar especialmente interessados em ter seus filhos ouvindo Bach e Mozart. Porque nenhum educador, pai ou escola fará mais do que música para uma criança.
Por que você acha que a música clássica é tão poderosa?
Mikhail Kazinik: A música clássica não é apenas bonita - revela sinais secretos, leva as pessoas a outro universo, a um nível diferente de pensamento e ser. Essa música tem um efeito terapêutico.
Uma pessoa não apenas ouve a beleza, mas também a aprecia, cai em um espaço desconhecido. Isso é catarse, purificação, afastamento da vida cotidiana. Qualquer pessoa, não importa onde ele mora: no interior pobre da Rússia ou no luxuoso Dubai, pode ser igualmente ansiosa. De fato, você se acostuma a móveis bonitos, a uma boa casa, a um mar quente muito rapidamente. A única coisa que uma pessoa não pode se acostumar é o constante sentimento da beleza da música, arte e poesia. Eles são sempre novos. Nenhum valor material neste mundo satisfará uma pessoa. Somente arte, apenas criativo e espiritual podem fazer você feliz. E o pico da espiritualidade é a música. Imagine como a civilização passou dos primeiros gritos e batidas aos tambores até o milagre, quando todo o público ouve a 5ª sinfonia de Beethoven e há lágrimas de felicidade na frente das pessoas. Porque Nem uma única palavra ou imagem! Músicos sentam e tocam, e as pessoas experimentam sentimentos sem precedentes. Eu acho que esse é o principal sinal de que você é uma pessoa, homo sapiens, em um alto estágio de desenvolvimento.
Deixe-me citar algumas obras clássicas que, a meu ver, têm um forte efeito sobre uma pessoa, elevam-na acima de tudo o que é material e que todos precisam saber, e você continua a lista, está bem?
Mikhail Kazinik: Vamos lá.
Ária "Erbarme Dich", de "Paixão por Matthew" Bach ", 29a sonata de Beethoven" Hammerklavir ", prelúdio" resto da tarde do fauno "Debussy, noites de Chopin," elegia "de Rachmaninov," Nimrod "de Elgar," manhã "de Grieg ... Kazinik:... as sinfonias de Haydn em Londres, as quatro últimas sinfonias de Mozart, as nove sinfonias de Beethoven, a quarta sinfonia de Brahms (embora seja melhor ouvir todas as quatro sinfonias - Brahms não deve perder um único som), Frank Symphony, a fantástica sinfonia de Berlioz. Concertos de piano e violino de Mozart, concertos para piano de Grieg e Schumann, para violino - Beethoven e Mendelssohn. E se você me pedir para citar miniaturas, vou citar não apenas as noites de Chopin, mas também suas baladas. Acredito que a balada número 1 em sol menor deve ser ouvida por todos que são verdadeiramente queridos pela cultura européia.
E as obras de compositores russos?
Mikhail Kazinik: Pyotr Ilyich Tchaikovsky - Andante Maestoso e A Valsa das Flores do balé O Quebra-Nozes, Glinka - A Fantasia da Valsa. Este é o começo. E então - Tchaikovsky: abertura de fantasia "Romeu e Julieta", "Francesca do Rimini", Quarta, Quinta e Sexta Sinfonias. Naturalmente, as engenhosas "Imagens da exposição" de Mussorgsky, "Scheherazade" de Rimsky-Korsakov. O segundo e terceiro concertos para piano de Rachmaninoff, seu próprio prelúdio.
Você escreveu o livro "Segredos dos gênios", que já foi reimpresso várias vezes e fala detalhadamente e de maneira muito interessante sobre como não apenas se comunicar com os gênios, mas também como educar um ouvinte, leitor e espectador engenhoso. Você acha que conseguiu desvendar o segredo dos gênios?
Mikhail Kazinik: Até o fim, provavelmente ninguém pode resolver o mistério da genialidade. Existem algumas suposições. Os próprios gênios abriram levemente o véu do segredo. Pushkin escreveu: "Oh, quantas descobertas maravilhosas o espírito da iluminação está preparando para nós / E a experiência, filho de erros difíceis / E gênio, amigo dos paradoxos". Pensamento brilhante é pensamento paradoxal. "O talento cai em todos os objetivos, e o gênio cai em objetivos que outros não veem", escreveu Schopenhauer. Essa é a diferença fundamental entre os gênios e todos os outros.
Como os gênios são organizados, pois podem cair em objetivos que ninguém vê?
Mikhail Kazinik: Eu acho que eles são mensageiros. E através deles, através de suas criações, tocamos as esferas superiores do ser. Externamente, os gênios não são notáveis - características só podem ser encontradas nos segredos de sua psique. Os gênios geralmente não são adaptados à vida cotidiana. Eles raramente eram ricos ou felizes, cercados por esposas, filhos, um belo jardim ou uma casa aconchegante. Como regra, eles estavam sozinhos, como Beethoven, viciados em empregadores como Bach ou Haydn, morriam cedo como Mozart, enlouqueciam como Schumann ou tinham um vício em drogas como Berlioz. Toda a Sinfonia Fantástica de Berlioz é um caso raro de descrever o estado de um artista que, devido ao amor não correspondido, aceitou o ópio e, graças a visões desconhecidas, se encontra em um terrível sábado ou marchando para a execução. Esta é a única sinfonia de alucinação no mundo.
Existem gênios que escrevem obras, e há gênios que as executam. Você acha que os artistas são capazes de superar o talento do criador?
Mikhail Kazinik: Eu acho que é impossível superar o original. Um artista brilhante pode abrir para os ouvintes as profundezas de uma obra musical. O que são partes musicais, na verdade? Esta é uma criptografia. Mas para os não iniciados - apenas os ícones que indicam que você precisa tocar mais alto aqui, e aqui é mais silencioso. Mais alto ou mais baixo, mais rápido ou mais lento. Algum artista tocará "mais alto aqui e mais silencioso aqui", mas nada se mexe em sua alma. E o outro tocará, revelará os códigos subconscientes que o compositor anotou e você experimentará uma felicidade incrível. Todo trabalho tem vários níveis de percepção.
O primeiro é superficial (casado, divorciado, nascido, morto, assustado, traído). Segundo nível - por quê? o que está por trás disso? o que vem a seguir? Por exemplo, já na 40ª página de Crime e Castigo, Dostoiévski escreveu que o velho matador de por cento e o assassino Rodion Romanovich Raskolnikov haviam sido mortos. Ele contou tudo de uma vez e depois nos convidou a ler 500 páginas de texto. O que ler, dirá um leitor comum, tudo já está claro! Não, diz Dostoiévski, ainda não disse nada. Não é importante quem matou, mas porque matou. Este é outro nível de entendimento.
E o nível mais alto?
Mikhail Kazinik: Este é o nível após o qual uma pessoa vem e escreve poesia, prosa, pinturas, embora não tenha feito isso antes. Ao redor, diga: "Qual é o seu problema? Você é completamente diferente de si mesmo, tornou-se mais brilhante".
Você viaja muito com palestras, se comunica com nossos compatriotas ao redor do mundo. Você acha que eles são diferentes de morar na Rússia?
Mikhail Kazinik: Antes, eu diria que eles são diferentes. Os russos que vivem na Rússia estão mais próximos de mim porque vão à arte, à luz da escuridão e, por exemplo, os russos que vivem nos Estados Unidos vêm de casas normais, ao longo de estradas normais, em bons carros, que comem bem. E na Rússia eles podem ouvir Tchaikovsky em vez de comida. Mas, recentemente, eu tive duas noites seguidas em Chicago seguidas e, após o primeiro show, eles anunciaram repentinamente para todo o Michigan que havia um tornado terrível amanhã e me pediram para não sair de casa. E literalmente uma hora antes do show, esse tornado começou. Meu pálido produtor correu até mim: "Mikhail Semenovich, é claro, todos eles não virão, isso está claro. Nosso segundo concerto vai passar. Que patético!" E de repente - as chamadas da platéia: "estamos indo"; há uma árvore caída, alguém apagou a luz, mas "vamos!" As pessoas não podiam abrir as portas dos carros e os jovens ajudavam os idosos a segurá-las. As pessoas atravessavam esses medidores do carro até o corredor. E quando subi no palco, vi uma sala cheia. Eu até tinha lágrimas nos olhos, porque estavam arriscando, disseram-lhes que não iriam sair de casa sem emergência. E então eles me dizem da platéia: "E essa era uma necessidade urgente". Tão imprudentemente, provavelmente, apenas um russo pode agir.
O que realmente é "cultura russa"? Você pode dar uma definição?
Mikhail Kazinik: A cultura russa é, antes de tudo, língua, fala e uma compreensão especial da literatura, música e poesia russas. Este é um ótimo fenômeno. Por muitos séculos, a Rússia foi fechada, e apenas Pedro, o Grande, depois de abrir uma janela para a Europa, ajudou literalmente em cem anos a Rússia não apenas alcançar o mundo inteiro e europeizar, mas também mostrou ao mundo os maiores exemplos de literatura, música, poesia e arquitetura. A pintura surgiu um pouco mais tarde, no século XX - eram Malevich, Kandinsky, Chagall e outros. Nenhuma nação ou povo, exceto talvez os noruegueses, mostrou ao mundo um crescimento espiritual tão rápido. Mas quando os patriotas começam a gritar "Hurrah", eu os tranquilizo e digo: este não é todos vocês, é apenas um grupo de pessoas, e você nem dominou o que eles criaram. Eu dou a eles um exemplo. Uma vez, eu me apresentou na Suécia para agricultores e tocamos no Segundo Quarteto de Borodin. Um agricultor de 90 anos chegou e disse com lágrimas nos olhos: "E eu pensei que iria morrer e nunca mais ouvir meu amado segundo quarteto de Borodin!" Então pensei: encontrar na Rússia um fazendeiro que não queira morrer até ouvir novamente o Segundo Quarteto de Borodin. Este é outro nível. Portanto, você precisa ser feliz e orgulhoso da cultura russa somente quando você a dominar, sentir quando ela passar por você e por seus filhos. Ouça Borodin, Musorsky, entenda Tchaikovsky e Scriabin, para entender o messianismo e o espírito da cultura russa. Enquanto isso, você não os entende - não grite "Hurrah". Não se elogie até ler e entender Leskov, a quem, aliás, Dostoiévski e Tolstoi invejavam ...
Vamos falar sobre a conexão entre música e ciências exatas. Einstein com um violino - isso está longe de ser um acidente?
Mikhail Kazinik: A música, sem dúvida, leva à matemática e à física. E o fato de Einstein tocar violino, é claro, não é um acidente. Max Planck, que tocou piano com ele e que durante muito tempo não conseguiu decidir quem ele seria: pianista ou físico, permaneceu um pianista brilhante a vida toda. Isso é uma coincidência? Grigory Perelman, uma mente igual a Einstein, que provou o teorema de Poincaré, em sua juventude não sabia para onde ir: ao Conservatório de Leningrado (classe de violino) ou a mehmat. E tudo porque música e matemática são um conhecimento duplo.
Então você disse uma vez que Bach Fugues permitiu que você entendesse a fórmula de Einstein?
Mikhail Kazinik: O próprio Einstein escreveu em uma das cartas que, se não houvesse fugas de Bach, ele nunca teria chegado à fórmula E = mc².
Em outras palavras, música e física são maneiras iguais de compreender os segredos do universo?
Mikhail Kazinik: Absolutamente. Lembre-se, Hermann Hesse diz em seu romance "The Bead Game": "Todos os jogos neste país selecionado consistem em música e matemática". A música é construída de acordo com as leis da matemática, e a matemática em si mesma inclui a estrutura da música. Somente a matemática é uma parte racional do pensamento, e a música é emocional. Todo o Bach é a mais alta fórmula matemática. Gottfried Leibniz disse: "A música é um exercício aritmético oculto da alma, que calcula sem saber".
Por que você acha que existem tão poucos compositores engenhosos em nosso tempo?
Mikhail Kazinik: Sempre existem poucos gênios, mas são. De tempos em tempos eu faço programas sobre eles. No entanto, o "clássico" é o que foi testado pelo tempo. Talvez valha a pena esperar. Em momentos diferentes, havia gênios que eram completamente não reclamados na vida. Por exemplo, o compositor americano Charles Ives. Ele trabalhou toda a sua vida como proprietário de uma agência de seguros, recebeu muito dinheiro e escreveu música para si mesmo. E somente quando ele já tinha 75 anos, ele recebeu o primeiro reconhecimento. A compositora Alla Elana Cohen vive na América, a quem eu amo muito e acho que no futuro sua música se tornará um clássico, porque é baseada em culturas antigas: judaica, egípcia, indiana, e ela eleva os estratos antigos com sua música, conectando-os ao moderno. formas de pensar. Há uma compositora Lera Auerbach de Chelyabinsk.
Ela também vive na América agora, mas já está claro que ela é uma grande compositora do século XXI. Ouça a música dela - você entenderá imediatamente. Ela o compartilha generosamente na Internet. Sem mencionar o fato de que o grande Krzysztof Penderecki, um compositor polonês do século XX, ainda está vivo. No futuro, o mundo revelará outros gênios. Agora, um homem está sentado em um pequeno buraco, compondo música e colocando-a sobre a mesa. Afinal, Schubert não ouviu nem uma de suas sinfonias, executadas durante sua vida. Mas isso não o impediu.
