MÚSICA CLÁSSICA À NOITE "LINDA RÚSSIA" REALIZADA NO QUADRO DO FESTIVAL DE ARTES EM ABU DHABI. VIOLINAS VIRTUOZ DE MAXIM WENGEROV E ORQUESTRA DA FARMÁCIA ACADÊMICA DE ST PETERSBURG SOB A MAESTRO YURI TEMIRKANOVA FORAM REALIZADAS À ATENÇÃO.
O famoso violinista russo Maxim Vengerov, por uma noite, tornou-se solista do mais antigo conjunto clássico do país - a Orquestra Filarmônica Acadêmica de São Petersburgo, dirigida pelo maestro Yuri Temirkanov. Uma noite criativa chamada “Rússia Magnífica” aconteceu no palco da sala de concertos do hotel Emirates Palace, como parte do festival anual de arte em Abu Dhabi. O programa incluiu trabalhos de P.I. Tchaikovsky e J. Rossini.
O maestro mundialmente famoso Yuri Temirkanov iniciou o concerto com uma abertura da ópera O Barbeiro de Sevilha, que foi substituída pelas obras imortais do grande compositor russo. O Embaixador da Boa Vontade da ONU, Maxim Vengerov, apresentou melodias do Concerto para violino e orquestra e Sinfonia nº 4 em Pyotr Ilyich Tchaikovsky, menor menor.
Comentando os resultados do concerto, a Sra. Huda Al Khamis Kanu, diretora criativa e fundadora do Festival de Abu Dhabi, disse: "Esta noite vimos como é grande a contribuição da Rússia para a preservação da arte clássica mundial. Sentimos uma verdadeira" conexão cultural ". a opinião geral da platéia é que o virtuoso jogo de músicos em combinação com magníficas obras de clássicos é realmente fascinante ".
Verdadeiro devoto da educação musical, Maxim Vengerov, durante sua estada na capital dos Emirados Árabes Unidos, participou de uma reunião com estudantes locais, como parte da iniciativa Back to School with Mubadala. Ele visitou a Escola Internacional de Arte GEMS, onde ensinou às crianças talentosas uma aula de violino. Segundo o próprio Vengerov, "a música é necessária para o desenvolvimento de crianças cujo potencial é ilimitado".
Na véspera deste concerto, nosso correspondente conseguiu se encontrar e conversar com Maxim Vengerov, representante de uma jovem escola de músicos clássicos, e com Yuri Temiraknov, um famoso mestre reconhecido em todo o mundo. Trazemos a sua atenção as gravações dessas conversas ...
Virtuoso violinista Maxim Vengerov
Maxim, diga-me como se sentiu quando se tornou participante do Festival de Artes de Abu Dhabi? Você já se apresentou em muitos dos principais locais de concertos do mundo, quais são suas impressões sobre os Emirados Árabes Unidos?
Eu vim pela primeira vez à Península Arábica. Portanto, além de ser uma grande honra para mim ser convidado para o Festival de Artes de Abu Dhabi, é também uma oportunidade única de me familiarizar com a cultura e as tradições dos Emirados Árabes Unidos, com os pontos turísticos deste país.
Devo dizer que aqui é um festival maravilhoso que promove não apenas a música oriental, mas também a clássica ocidental. Essa, é claro, é uma abordagem revolucionária para um país tão jovem, mas em rápido desenvolvimento. A música é um conceito universal. Ela é Deus, e Ele é um por todos, embora existam muitas religiões no mundo. Para mim, a música é uma língua internacional, semelhante ao esperanto, compreensível para todos. Todas as pessoas podem se comunicar, entender-se através da harmonia das obras musicais, através do som.
Na abertura do festival, um maravilhoso show foi realizado pelo maravilhoso Anushka Shankar da Índia. O Maestro Yuri Temirkanov e eu apresentaremos obras clássicas, incluindo músicas de P.I. Tchaikovsky. Esta será uma experiência completamente nova para o público local. Além disso, o programa do festival inclui artistas de todo o mundo - Turquia, Grã-Bretanha, Síria, Líbano e muitos outros. E isso será uma experiência diferente. Em uma palavra, estou muito feliz por estar aqui e participar do festival.
Você é um violinista bem conhecido, envolvido em ensinar e experimentar a profissão de maestro. O que significa trabalhar com um grande condutor do nosso tempo como Yuri Temirkanov?
Maestro Temirkanov é um representante da maior escola de arte de Ilya Musin, com quem estou muito familiarizado. Meu primeiro professor de regência foi Vag Papyan, que vem da mesma escola. Com Yuri Khatuevich Temirkanov, toquei meu primeiro concerto no oeste - em Amsterdã. Eu tinha apenas doze anos e meio de idade. A última vez que nos encontramos e tocamos música cerca de dez anos atrás, em Londres. Então agora para mim é um evento muito emocionante. Aqui vamos jogar P.I. Tchaikovsky. Além disso, logo após a apresentação em Abu Dhabi, na mesma programação, um dia depois, faremos um concerto em Londres, no Barbican Hall, onde tocaremos o primeiro concerto para violino e orquestra de Sergei Prokofiev.
Você tem um programa muito ocupado e, no entanto, além dos ensaios, onde você já visitou, o que ver?
Estando aqui por três dias, sinto entusiasmo e admiração antes de me encontrar com o público dos Emirados. A organização deste festival é absolutamente fenomenal. E o ponto aqui não está nem no lado técnico, em tudo que se sente uma abordagem pessoal, uma certa alma.
O que quer que você diga, este é o Oriente Médio, e aqui você pode aprender muito - hospitalidade e verdadeira amizade, não superficial, mas aberta e muito sincera. Isso realmente me impressiona. O Emirates Palace Hotel possui uma bela sala de concertos. Eu acho que muitos músicos gostariam de se apresentar no palco dele.
Quanto ao que vi, como tenho pouco tempo, tento visitar os pontos turísticos mais impressionantes. Meus pais voaram comigo para os Emirados Árabes Unidos, então todos juntos conseguimos visitar a maior mesquita dos Emirados com o nome do xeque Zayed. Este é apenas um edifício incrível! Incrível em sua beleza e graça. É claro que não pude ver muito mais, mas espero que tenhamos pouco tempo para explorar a cidade. É verdade que visitei o Gems Academy Center, onde realizei uma pequena aula para crianças de 5 a 9 anos. Foi muito legal!
Maxim, você trabalha muito com crianças, foi um dos primeiros e ainda é o embaixador da UNISEF, realiza atividades ativas de concerto, ensina. Você tem tempo livre?
Eu nem sei. Esforço-me para chegar a tempo, se não todos, e muito. Antes de chegar nos Emirados Árabes Unidos, Stuttsker e eu estávamos na Cleveland Clinic, onde dei uma palestra sobre "Music and Music Therapy". Ao mesmo tempo, eu estava muito envolvido com esse problema e agora era muito interessante conhecer novas práticas de uso da música no tratamento de crianças doentes. Aqui em Abu Dhabi, visitei o ramo desta clínica. E realmente aprecio o fato de que, nos Emirados Árabes Unidos, as pessoas prestam muita atenção a uma variedade de métodos, mesmo não tradicionais, de cura e recuperação. Os habitantes deste país me pareciam procurar e cuidar de pessoas.
Uma grande diáspora de língua russa vive nos Emirados Árabes Unidos, e muitos imigrantes da Rússia e dos países da CEI não só ficarão felizes em comparecer ao seu show, como também terão orgulho de contar a outros sobre isso. Gostaria de desejar algo aos seus compatriotas?
Antes de tudo, posso dizer que invejo um pouco nosso povo que vive em um país tão bonito e maravilhoso. Os Emirados Árabes Unidos são um estado do Oriente Médio altamente desenvolvido, sobre o qual ouvi muitas críticas agradáveis. Muitos eventos internacionais estão ocorrendo aqui. Mas uma coisa é ouvir sobre todas as mudanças que estão ocorrendo no país, outra é ver tudo isso pessoalmente. Fiquei agradavelmente surpreendido! Durante esses curtos quatro dias, recebi muitas impressões e emoções positivas.
O principal que quero desejar a todos os residentes de língua russa dos Emirados Árabes Unidos é que eles, enquanto no exterior, não perdem contato com a Rússia. Estou certo de que o que estamos fazendo nos permite trazer parte da grande cultura russa para onde estamos em um determinado período de tempo. Portanto, acho que o intercâmbio cultural entre o Ocidente e o Oriente é extremamente importante hoje. Se nos voltarmos para o longo prazo, a Rússia e os Emirados demonstram uma abordagem completamente revolucionária das relações culturais, que certamente dará frutos para as gerações futuras.
Muito obrigado, Maxim. Aguardamos a sua apresentação.
Maestro Yuri Temirkanov
Boa tarde, Yuri Hatuevich. Permita-me recebê-lo em Abu Dhabi e obrigado por participar do programa do Festival de Artes. O que você sentiu quando foi convidado para se apresentar nos Emirados Árabes Unidos?
Um pouco estranho, porque cheguei a essas partes pela primeira vez. Fiquei muito interessado em ver o que são os Emirados Árabes Unidos. Aconteceu que eu estive em quase todos os lugares, mas nunca aqui. Eu tenho uma profissão que envolve a mudança de um país para outro. Esta região é, infelizmente, um mistério para mim. Eu até me arrependo de darmos apenas um show aqui, e não dois ou três. Provavelmente, por razões técnicas, isso não é possível.
Maestro, você é um ganhador de quatro prêmios estaduais da URSS. Por favor, diga-me como isso funciona para você na Rússia atual, quando era mais fácil - no passado soviético ou no presente russo?
Parece-me que os músicos da URSS eram um pouco mais fáceis do que os representantes de outros gêneros - literatura ou arte. A música, e em particular a música clássica, é algo incompreensível para as autoridades. Portanto, vivemos, é claro, mais fácil. Outra coisa é que viver na União Soviética era nojento. Agora, como a Rússia é um país decente, tornou-se, pelo menos, normal estar nele e trabalhar. Estou feliz por ter sobrevivido a este tempo.
No palco do Festival em Abu Dhabi, você se apresentará com o violinista Maxim Vengerov. Com que outros jovens músicos você gosta de trabalhar?
Esta não é a primeira vez que trabalhamos com a Maxim. Para dizer a verdade, não gosto particularmente de trabalhar com músicos muito jovens. A cena não é um circo onde você pode trazer uma criança de 10 anos e dizer a ele: "Brinque!" isso, é claro, é curioso, mas não sério. Músicos de verdade, ou seja, aqueles que se dedicam longa e seriamente à música e à alta cultura, só entendem a essência das coisas aos quarenta anos. Condutores após 50 anos, pois esta é a profissão da segunda metade da vida. Porque no começo você apenas balança as mãos no palco. E só então você começa a entender por que e por que está acenando. Esse entendimento só chegou a mim depois de 50 anos. E, provavelmente, isso se aplica não apenas à música. Em qualquer profissão, a profundidade do entendimento do que está acontecendo vem com a idade. Mas especialmente na música. Você precisa viver um pouco no mundo para entender alguma coisa. E acho que a experiência de vida é muito mais importante que a brilhante educação acadêmica. Isso é verdade
Uma orquestra é um organismo vivo. É difícil ou simples para você aceitar novos músicos em sua orquestra merecida hoje? Como o rosto da equipe mudou ao longo do tempo?
Perdemos muito quando a cortina de ferro caiu. Eu sobrevivi ao ponto em que tudo de melhor restava. E quando me encontrei com Vladimir Vladimirovich Putin sobre questões culturais, eu disse a ele que a coisa mais perigosa é interromper as tradições culturais e começar tudo de novo. Tenho orgulho de dizer isso. Isso foi aproximadamente o que aconteceu com a teoria de Darwin. Se a civilização humana entrar em colapso, será necessário recomeçar o processo de evolução. Além disso, hoje alguns cientistas acreditam que as pessoas não descendem de macacos, mas macacos de pessoas. Esta é uma nova teoria. Ou seja, o ramo de pessoas degradadas se transformou em macacos. Sim sim E isso é assustador.
A coisa mais perigosa nem é o que está acontecendo na Rússia; o conceito de "cultura" em geral está agora desvalorizado em todo o mundo. Como as novas tecnologias tornam um animal quase humano - você não precisa pensar, não precisa ler, não precisa aprender a tabuada. Portanto, a humanidade está se tornando cada vez mais monótona. Aqueles que estão seriamente engajados na cultura hoje, fora da televisão, fora do show business ... Não aqueles que encheram o espaço da televisão com eles mesmos, todos esses gritadores. De fato, são eles que a maioria das pessoas percebe como representantes da "cultura". E nossos pobres filhos assistem e pensam que se eles são exibidos na televisão, isso significa cultura. Eles nem sabem que Mayakovsky escreveu "O que é bom e o que é ruim". Confundimos um pouco nossos filhos. E a nova geração de pais não pode explicar-lhes a diferença entre "bom" e "ruim", porque eles próprios também não o compreendem. E assim, pessoas de todo o mundo estão se tornando mais primitivas. E as autoridades de diferentes países acreditam que a cultura é um tipo de aplicação ... Você sabe como escrevemos na Constituição sobre a alocação de fundos para o desenvolvimento, algo como "dinheiro para habitação e serviços e cultura comunais". Você entende o horror?
Então, se você voltar aos dias da União Soviética, talvez fosse certo que todas as crianças fossem ensinadas pelos pais a estudar em escolas de música ou danceterias?
Você sabe, você não pode dizer isso claramente. Afinal, se olharmos para esse período de tempo, em Hitler, na Alemanha, as estradas foram construídas e a taxa de desemprego foi anulada; e em Stalin, muitas coisas boas foram feitas para o país e, ainda sob os governantes soviéticos, todas as crianças tiveram a oportunidade de receber educação secundária gratuita, estudar música. escolas, frequentar seções e grupos de hobby, as escolas tinham horas de música, onde as crianças cantavam em coro, havia acampamentos de crianças pioneiras ... Mas morar naquele país era insuportável, nojento, nojento! Porque, afinal, o povo soviético era escravo. Pior do que no Império Romano. Porque no Império Romano, os escravos poderiam se tornar senadores. Havia tais fatos na história. Por outro lado, Nikita Sergeyevich Khrushchev, com três classes de ensino, tornou-se o Secretário Geral do PCUS. Então, eu não falaria tão claramente e categoricamente ...
Você se apresentou em vários locais de concertos, você é conhecido em todo o mundo. Onde você acha que está o público mais agradecido?
Em todo o lado! Eles aceitam um pouco diferente, porque existem algumas características nacionais. Mas, em geral, o público relacionado à cultura em geral é o mesmo em todo lugar!
O que os ouvintes esperam de você vir ao show?
Sim, Deus o conhece. Em geral, você vê, o slogan "arte para o povo" não é verdadeiro. Alta arte, é para quem é capaz de sentir, que já tem mais cabelos grisalhos na cabeça. E o enorme "portal" da cultura é para todos. Porque a cultura popular se refere a instintos e alta cultura - ao espírito do homem. Portanto, essa parte da sociedade, chamada elite, é dirigida à verdadeira arte. Essas pessoas tratam a cultura como uma religião. Eu sou uma pessoa, infelizmente, um incrédulo. Mas, assim como um crente chega ao templo e se esquece de toda a base, estúpida, cruel, que o rodeia, o mesmo acontece com a cultura real - ela atrai a alma da pessoa, o torna um pouco mais alto.
Ao se comunicar com estrangeiros e iniciar uma conversa sobre clássicos russos, na maioria das vezes você ouve nomes como Pushkin, Dostoiévski, Tolstoi ...
Bem, Pushkin, provavelmente em menor grau. Em vez disso, Dostoiévski e Tolstoi. O fato é que Pushkin não pode ser traduzido. Eles traduzem palavras, mas o espírito de Pushkin não pode ser transmitido, é impossível ...
Mas se você voltar à música e falar sobre os clássicos, hoje existem compositores que podem criar obras como Mozart, Bach, Tchaikovsky, Rachmaninov? De quem a música permaneceria por séculos?
Eu acho que existe.Gia Kancheli, Rodion Shchedrin, especialmente na primeira metade de sua carreira ... Ele fez muito pelo mundo da música. Embora, em princípio, eu creia que Deus agora fez uma pausa, tendo deixado de dar à luz pessoas brilhantes em todas as áreas.
O que você gostaria de desejar para nossos compatriotas que moram nos Emirados Árabes Unidos?
Antes de tudo, para que não esqueçam a Rússia, mesmo quando estão aqui ou em qualquer outro país estrangeiro.
Obrigado, mestre, pelo seu tempo dedicado a nós e pelo seu talento.
O Nono Festival de Arte foi realizado em Abu Dhabi, de 11 de março a 6 de abril de 2012. Seu programa incluiu toda a gama de arte moderna e clássica, performances de importantes representantes da cultura de nossa época e um grande número de programas educacionais. Seu palco viu performances de ópera, produções teatrais dramáticas e o trabalho dos mais destacados músicos, cantores e dançarinos dos países do Próximo e Extremo Oriente, Índia e muitos outros. Que pena que esses festivais, para os quais as estrelas lendárias de todos os tempos vêm, acontecem apenas uma vez por ano! 
E, no entanto, sem ofender os demais laureados e participantes do atual Festival de Abu Dhabi, quero exclamar "Vivat, Rússia!" e mais uma vez, apenas para agradecer aos nossos virtuosos pelo feriado apresentado e pela felicidade de entrar em contato com a linda, distante e próxima pátria.
CARO AMIGO
Convidados especiais do Festival de Arte de Abu Dhabi foram os atores da trupe britânica Royal Opera House, que pela primeira vez no Oriente Médio apresentaram a magnífica ópera "Caro Amigo", baseada na peça do proprietário de vários Oscars, Sir Ronald Narwood, dedicado à história da terna amizade do compositor russo Pyotr Tchaikovsky e suas musas, Baronesa Nadezhda von Meck.
Especialmente em homenagem a essa estréia no Oriente Médio, Lady June Chichester, diretora executiva da Royal Opera House, condessa de Chichester e Sir Vernon Ellis, chefe do Conselho Britânico, também autor da peça, Sir Ronald Narwood, chegaram aos Emirados Árabes Unidos. Do lado do Emirado, o patrocinador do festival foi homenageado pelo patrocinador do festival - Sheikh Nahayyan bin Mubarak Al Nahyan, Ministro de Educação Superior e Pesquisa Científica dos Emirados Árabes Unidos, e Sheikh Lubna Al Kassimi, Ministro de Comércio Exterior dos Emirados Árabes Unidos.
Os papéis de Peter Tchaikovsky e Nadezhda von Meck foram brilhantemente desempenhados pelas estrelas da cena da ópera real britânica Simon RussellBiele e Dime Harriet Walter. A trama da peça foi baseada em cartas que Peter Tchaikovsky e Nadezhda von Meck escreveram um para o outro a vida toda. Essa relação dramática de duas pessoas foi apresentada no palco do Emirado e é permeada por música sensual e apoiada por deliciosas apresentações de balé. "Essa história de amor, paixão e dor é tão penetrante quanto todas as outras. Mas essa história de amor não é como as outras, pois o homem e a mulher dissolvidos nela nunca se conheceram em suas vidas. Eles apenas escreveram cartas uns para os outros. "disse Sir Ronald Narwood.
